lunes, 24 de septiembre de 2012
MAESTRO PERCUSIONISTA CUBANO(ORESTE VILATO) IT'S ABOUT TIME
Como pionero del fenómeno de la Salsa en la costa Este de EE.UU, Vilató desempeñó un papel trascendental durante el ascenso a la fama de artistas e instituciones musicales como La Fania All Stars, Ray Barretto, Rubén Blades, Celia Cruz, Johnny Pacheco y muchos otros. Después de 25 años en Nueva York, Orestes encontró nuevas oportunidades musicales en el norte de California, esta vez como miembro de la banda de Santana, fraguando su camino en el género de rock Latino, como resultado, su trabajo de virtuoso de la percusión se convirtió parte substancial de la música de numerosos artistas nacionales e internacionales en diversos estilos entre los que se distinguen la música autentica cubana, el Jazz Latino, la Salsa, el Rock y muchos otros.
En 1995, Orestes conquistó una nominación para
el premio Grammy por su trabajo en el Álbum “Ritmo y Candela” en unión
de otras dos leyendas de la percusión cubana Carlos "Patato" Valdez y
José Luís Quintana "Changuito". Al mismo tiempo, Orestes ha adornado con
su música todos los álbumes ganadores de premios Grammy del bajista,
compositor cubano y Rey del Mambo Israel “Cachao” López. Desde su
reubicación en el área de la Bahía de San Francisco en 1981, Orestes
mantiene su lugar como uno de los percusionistas de mayor demanda en el
planeta.
De niño en Cuba, Orestes fue estimulado por su padre a continuar su pasión por la música, cuando volteando su primer instrumento - la guitarra -- boca abajo y usándola como un tambor comenzaba su extenso recorrido por el mundo de la percusión. Después de recibir sus primeros Bongos, el joven Orestes se concentró en el estudio de la música de su tierra, inspirado por todos los grandes que escuchaba en la radio y en vivo.
Durante los años 50s, la familia Vilató se traslada a Nueva York, y pronto Orestes comienza a tocar su primer timbal. En su adolescencia Vilato refina sus habilidades musicales junto a importantes pioneros de la música cubana y el jazz, incluyendo Chico O'Farrill, Belisario López, José Fajardo, Lionel Hampton y otros grandes. Su legado como miembro fundador de las Estrellas de La Fania lo coloca en el centro de la explosión de la Salsa en los años 70s, donde Orestes participaría en varias de las más influyentes grabaciones y presentaciones del género.
De niño en Cuba, Orestes fue estimulado por su padre a continuar su pasión por la música, cuando volteando su primer instrumento - la guitarra -- boca abajo y usándola como un tambor comenzaba su extenso recorrido por el mundo de la percusión. Después de recibir sus primeros Bongos, el joven Orestes se concentró en el estudio de la música de su tierra, inspirado por todos los grandes que escuchaba en la radio y en vivo.
Durante los años 50s, la familia Vilató se traslada a Nueva York, y pronto Orestes comienza a tocar su primer timbal. En su adolescencia Vilato refina sus habilidades musicales junto a importantes pioneros de la música cubana y el jazz, incluyendo Chico O'Farrill, Belisario López, José Fajardo, Lionel Hampton y otros grandes. Su legado como miembro fundador de las Estrellas de La Fania lo coloca en el centro de la explosión de la Salsa en los años 70s, donde Orestes participaría en varias de las más influyentes grabaciones y presentaciones del género.
Después de varias temporadas con las aclamadas
orquestas de Ray Barretto y Típica’73, Orestes formó su propio grupo -
Los Kimbos - junto al legendario cantante Adalberto Santiago, grabando
cuatro álbumes como líder mientras permanecía como uno de los
percusionistas más demandado en ese circuito. Sus múltiples grabaciones
en géneros musicales tan diversos y con artistas de tanta variedad
reflejan su refinada habilidad musical lo que pronto transporta su
estilo único alrededor del mundo.
Durante sus veinticinco años como residente de
la ciudad de Nueva York, Orestes participó en varias grabaciones con
otros gigantes de la música Latina entre los que se destacan Las
Estrellas de la Fania (incluyendo apariciones en el cine y la
televisión), Celia Cruz, Tito Puente, Johnny Pacheco, Rubén Blades,
Carlos Patato Valdez, Cheo Feliciano, La Lupe, Joe Cuba, Rolando La
Serie y muchos otros.
Durante décadas Orestes continuó ampliando su
textura musical y a través de la gran visibilidad recibida por su
trabajo durante los nueve años con la banda de Santana, coloca su
sonoridad y musicalidad en grabaciones y presentaciones con figuras como
Whitney Houston, Aretha Franklin, Willie Nelson, Herbie Hancock, Linda
Ronstadt, Wynton y Branford Marsalis, McCoy Tyner, Dave Valentin y Paco
De Lucía, entre muchos otros. Orestes ha realizado numerosas apariciones
como artista invitado en festivales importantes como El Heineken Jazz
Festival (Puerto Rico), San Francisco Jazz Festival, Monterrey Jazz
Festival y San José Jazz Festival y su trabajo ha sido reconocido con
innumerables homenajes y premios durante todos estos años.
Adicionalmente,
Orestes continua trasmitiendo su talento musical como instructor y
profundo conocedor de la percusión a través de varias prestigiosas
instituciones entre las que se encuentran Stanford University, UCLA, The
Berklee College of Music y la Universidad de Anchorage. También ha
participado en la grabación de la banda sonora de varias películas muy
exitosas, como “The Mambo Kings”, “Our Latin Thing” y “Dance With Me”.
Considerado uno de los timbaleros más
influyentes al norte de Cuba, Orestes Vilató mantiene un pie en la rica
tradición de su Patria, y el otro en la inmensa y constante exploración
de la fusión musical en América del Norte y más allá.
JOSE CURBELO-LOS REYES DEL MAMBO 1946/ JOSE CURBELO,TITO PUENTE,TITO RODRIGUEZ,SIMPLEMENTE JOYA MUSICAL PARA TENERLO PRESENTE EN NUESTRO REPERTORIO
La causa fue una insuficiencia cardiaca congestiva, dijo su hija Marta.
El Sr. Curbelo salto a la fama como interprete durante el apogeo de baile latino, comenzando en Nueva York a principios de 1940. Participo en las orquestas de Juancito Sanabria y Xavier Cugat.
antes de formar su propio grupo en 1942. Su música pronto
progresó desde el pop latinoamericano hasta los mambos oscilantes. Por
su orquesta pasaron destacados músicos como Tito Rodríguez, Cándido y un
baterista adolescente llamado Tito Puente, y toco en Nueva York en los
salones de baile como "el Savoy", y el Palladium Ballroom.
Sus grabaciones notables incluyen una versión de 1947 de "Managua, Nicaragua" para el sello RCA Víctor y "Cha Cha Cha in Blue" y "La Familia" para el Sello Fiesta.
La influencia de Curbelo en la música latina creció después que su orquesta se disolvió en 1959 y fundó "Alfa Artists", una agencia de manejo para los artistas de música latina. Hasta entonces, a las bandas se les pagaba de acuerdo a los caprichos de los propietarios de los salones de baile.
"Si bien el sindicato de músicos no podían detener a un promotor de bandas pagando menos (o nada), Curbelo fue capaz de retener literalmente a los mejores talentos", dijo un artículo de 1978 en la revista Latin New York Magazine.
Aunque la mayoría de la gente identifica como Rey de la Música Latina a Tito Puente, pocos se dan cuenta que el poder detrás del trono estaba realmente en la persona de José Curbelo.
En la década de 1960 el señor Curbelo representó prácticamente todas las bandas importantes de la escena latina, como "La Playa Sextet", "Orquesta Broadway" y las orquestas de Tito Puente y Machito. Su estilo de duras negociaciones se ganó la enemistad de muchos promotores de discotecas y la gratitud de los músicos.
"Curbelo es el tipo de persona que quieres que te represente", dijo Machito en un artículo de Max Salazar para la revista Latin Beat. "Pelea como un animal salvaje hasta que consigue lo que uno le ha pedido".
José Antonio Curbelo nació en La Habana el 18 de febrero de 1917, de madre, una violinista clásica, cubana y padre cubano-americano. José Curbelo comenzó a estudiar piano y composición con el compositor Pedro Menéndez, cuando tenía sólo 8, por los 15 años se graduó en el Conservatorio Molinas y comenzó a tocar con orquestas cubanas.
Fue el pianista fundador de la Orquesta Havana Riverside, que todavía existe y se traslada a Nueva York en 1939.
Por la década de 1980 el señor Curbelo y su esposa se trasladan a Miami, donde invirtió en bienes raíces y fue empresario de orquestas para el festival de la Calle Ochoen la Ciudad del Sol.
Además de su hija, el señor Curbelo le sobreviven su hijo Rene, una nieta y dos bisnietos
Sus grabaciones notables incluyen una versión de 1947 de "Managua, Nicaragua" para el sello RCA Víctor y "Cha Cha Cha in Blue" y "La Familia" para el Sello Fiesta.
La influencia de Curbelo en la música latina creció después que su orquesta se disolvió en 1959 y fundó "Alfa Artists", una agencia de manejo para los artistas de música latina. Hasta entonces, a las bandas se les pagaba de acuerdo a los caprichos de los propietarios de los salones de baile.
"Si bien el sindicato de músicos no podían detener a un promotor de bandas pagando menos (o nada), Curbelo fue capaz de retener literalmente a los mejores talentos", dijo un artículo de 1978 en la revista Latin New York Magazine.
Aunque la mayoría de la gente identifica como Rey de la Música Latina a Tito Puente, pocos se dan cuenta que el poder detrás del trono estaba realmente en la persona de José Curbelo.
En la década de 1960 el señor Curbelo representó prácticamente todas las bandas importantes de la escena latina, como "La Playa Sextet", "Orquesta Broadway" y las orquestas de Tito Puente y Machito. Su estilo de duras negociaciones se ganó la enemistad de muchos promotores de discotecas y la gratitud de los músicos.
"Curbelo es el tipo de persona que quieres que te represente", dijo Machito en un artículo de Max Salazar para la revista Latin Beat. "Pelea como un animal salvaje hasta que consigue lo que uno le ha pedido".
José Antonio Curbelo nació en La Habana el 18 de febrero de 1917, de madre, una violinista clásica, cubana y padre cubano-americano. José Curbelo comenzó a estudiar piano y composición con el compositor Pedro Menéndez, cuando tenía sólo 8, por los 15 años se graduó en el Conservatorio Molinas y comenzó a tocar con orquestas cubanas.
Fue el pianista fundador de la Orquesta Havana Riverside, que todavía existe y se traslada a Nueva York en 1939.
Por la década de 1980 el señor Curbelo y su esposa se trasladan a Miami, donde invirtió en bienes raíces y fue empresario de orquestas para el festival de la Calle Ochoen la Ciudad del Sol.
Además de su hija, el señor Curbelo le sobreviven su hijo Rene, una nieta y dos bisnietos
jueves, 20 de septiembre de 2012
CESAR CONCEPCION - A LITLE TASTE OF MAMBO
César
Concepción
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(CESAR CONCEPCION)
Trompetista, Arreglista, Compositor y Director de Orquesta
Nombre completo: Cayetano Cesar Concepcion Martínez
Fecha de nacimiento: 28 de julio de 1909
Lugar: barrio Vieques, Cayey, Puerto Rico
Falleció el 11 de marzo de 1974 en Río Piedras, Puerto Rico.......
CESAR CONCEPCION FUNDADOR DE UNA LAS VEINTE ORQUESTAS SURGIDAS EN EN SIGLO (XX)SIMPLEMENTE HISTORIA MUSICAL EN LA ISLA DEL ENCANTO......
domingo, 16 de septiembre de 2012
sábado, 15 de septiembre de 2012
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